Bienal social

Mostra inovadora garimpa arte engajada e vai onde o povo está

A 27ª Bienal de Artes abriu temporada este ano quebrando um ciclo predominante há décadas na seleção dos trabalhos. Em vez de solicitar obras por meio de órgãos oficiais aos países participantes, a equipe da curadora Lisette Lagnado rodou o mundo por quase um ano para garimpar os trabalhos, muitas vezes fora do circuito tradicional.

A mostra desenvolve-se sob o tema Como Viver Junto –  baseado em seminários do escritor e semiólogo francês Roland Barthes –  que propõe a reflexão sobre os espaços partilhados e como melhorar a comunicação entre grupos e nações que se escutam cada vez menos. Como subtemas, trabalha ainda conceitos de Hélio Oiticica (1937-1980) escritos sob o título “construção” e “adeus à estética”. No conjunto, a exposição pode ser interpretada como arte engajada.

Um dos destaques da bienal são as obras do escritor e artista plástico argentino Léon Ferrari, de 86 anos, em especial o vídeo Casa Blanca de 2006, que exibe a sede do governo norte-americano invadida por minhocas. De forte conteúdo de protesto, a obra de Ferrari tem muita influência do pintor flamenco do século XV, Hieronymus Bosch. O artista utiliza um repertório de figuras sacras para levantar questionamentos sobre poder, violência, ética e estética.

Simultânea à Bienal, Ferrari faz uma exposição na Pinacoteca do Estado, onde exibe um de seus trabalhos mais conhecidos e polêmicos: a instalação A Civilização Ocidental e Cristã, concebida em 1965 (como a capa desta edição, abaixo).

A curadoria inovou, também, ao levar a arte onde o povo está. Paralela à mostra no Parque do Ibirapuera, a 27ª Bienal desenvolve um projeto educativo que disponibiliza cinco núcleos de discussão artística em pontos estratégicos da periferia da capital paulista, além de realizar exposições em praças e avenidas por toda a cidade.

Apesar das novidades, há montagens tediosas e obras ininteligíveis ao público e até aos críticos. O artista plástico Paulo Sayeg acha que a mudança no conceito de montagem não conseguiu quebrar a tendência à repetição observada nos últimos anos, como um sintoma da crise de criatividade em que vive a arte. “A bienal continua muito comportada. Nos anos 70 as idéias eram originais e inovadoras. As obras são criadas para provocar um questionamento, para tocar as pessoas de alguma forma e isso precisa ser resgatado, antes que a bienal morra e ninguém nem note”.

Sayeg considerou o trabalho do brasileiro Ivan Cardoso –  montagem a partir de minifotografias com participação de Lygia Clark, Haroldo de Campos e Caetano Veloso – “uma das únicas propostas criativas e diferenciadas do resto”.  Como unanimidade não existe no meio, o articulista Marcelo Coelho, do jornal Folha de S.Paulo, manifestou opinião oposta em artigo do dia 18 de outubro: “Faz tempo que pairava nas bienais a dúvida sobre se tudo aquilo ‘era arte’ ou ‘não era’. Desta vez, finalmente, a maior parte das obras expostas nos livra dessa questão”.

A 27ª Bienal reúne 51 países e 118 artistas, somando cerca de mil trabalhos. A curadoria optou por um número reduzido de artistas para que cada um pudesse comparecer com um conjunto representativo de obras. Dos convidados, 10 são artistas internacionais em residência no Brasil e 22 são brasileiros.

Exposição de 1953

A forma de selecionar os trabalhos é uma volta às origens do evento idealizado pelo industrial e mecenas Ciccillo Matarazzo, que desejava criar uma grande mostra internacional inspirada na Bienal de Veneza. Ele solicitou à esposa, Yolanda Penteado, que fosse pessoalmente à Europa convidar artistas e representações estrangeiras a participar da empreitada. Em 1951, o Museu de Arte de São Paulo (Masp) sediava a primeira bienal. Yolanda repetiu o feito na mostra seguinte, em 1953. Considerada uma das mais importantes bienais, a segunda edição reuniu artistas modernos, com destaque para as 51 telas de todas as fases Picasso, entre as quais Guernica, que até então nunca havia deixado Nova York. A bienal de 1953 abriu as comemorações do quarto centenário da cidade de São Paulo, inaugurando o pavilhão específico para o evento no Parque do Ibirapuera, projetado por Oscar Niemeyer.

(Colaborou, Vanessa Miano)

27ª BIENAL DE SÃO PAULO
Visitação: de 7 de outubro a 17 de dezembro
Horários: de terça a sexta das 9h às 21h/sábados, domingos e feriados das 10h às 22h
Parque do Ibirapuera - Portão 03
Entrada franca
Maiores informações http://bienalsaopaulo.globo.com